动画专业为电影、电视、电子出版、互联网、移动媒体、游戏等数字媒体行业培养动画内容创作与创新人才;要求学生具有开阔的国际视野，良好的人文修养与艺术鉴赏力，系统掌握动画艺术理论和前沿的动画技术手段，具备较强的艺术创作实践能力，能够把握艺术创作与商业需求之间的平衡，将来可以从事动画项目策划、动画导演、动画编 剧、动画设计制作、衍生产品开发等工作。
近年来，动画产业得到国家的大力扶持呈井喷式增长面对这样的市场前景，众多院校纷纷开设动画专业。但不同院校培养的学生质量参差不齐，人才培养与市场需要不匹配，基础人才过剩、高端人才不足，学生技能太过单一无法满足企业的需求等因素，都造成了部分地区动画专业毕业生难的局面。
从目前动画产业的市场来看，像北京、上海这样创意文化产业密集的省市人才也远远没有达到饱和的程度，问题的关键是企业能否招到技术过硬的专业人才。
而一些与传统动漫相关的新兴产业如网络、手机游戏等，为动漫产业开拓了新的发展空间，也促使了动漫产业链条不断完善和延伸。在文化领域交叉融合的大趋势下，行业界限不断被打破，文化产业市场也更加广阔。
第一步：要充分科学了解自己。这里说的了解自己，指的是了解自己与专业选择相关的个人特点，主要包括：能力、兴趣、个性、价值观等因素。这些心理因素直接会影响到学生对于各个专业的适合性。一个并不喜欢与人打交道的学生如果让他去当老师显然是不适合的。通常我们可以通过很多种方法来了解学生的特点，例如自我反省、朋友、老师、家长等的评价，尤其是可以采用心理学的方法来测量每个人的特点。心理测验法是一种比较客观的方法，它的编制通常都依据严格的科学程序，通过科学的分析能够从专业的角度将解析学生特点。如果将各个方面的信息汇总，通过沟通、讨论就会对于自己有一个比较客观的认识。
第二步：全面的了解专业前景。“知己知彼，百战不殆”，对自己有了全面的了解之后，还要全面的了解专业。通常从高二开始，我们的家长就开始留意着各种各样的与高校、专业有关的信息，甚至还把收集到的各种资料做成剪报;高考前，各大高校的招生简章更是铺天盖地的进入中学，让学生和家长挑花了眼。
了解专业一定要有重点，也应该有科学的方法，应该把握：
1)专业的学习内容、研究范畴与学习方法;
2)专业发展前景与就业前景;
3)专业对学生有哪些特殊的要求等等;
