实验艺术
实验艺术不同于传统美术学中的油画、版画、雕塑等以工具材料与技术及其风格样式作为划分标准，而是以艺术工作方法而确定性质，不必受制于特定媒介和艺术形式的限制，进行新媒介形式和新视觉经验的探索，自由地进行艺术创作，并试图让艺术更接近现实生活。
跨媒体艺术
跨媒体艺术强调打破媒介间的屏障，运用更灵活的媒介和手段进行艺术创作，涵盖实验影像、虚拟现实、空间多媒体与社会学、图像与视觉文化、现场艺术等多个专业领域，突破了既有的美术学学科格局，并旨在从媒体中发掘创意，从技术中发显人文，致力于培养掌握媒体技术、具有实验精神和深厚造型基础的当代艺术与新兴媒体产业的创作型人才。
文物保护与修复
特点是文、理、工交叉渗透，现代科学技术与人文科学知识相结合;既掌握数理化等学科的基本知识和历史、文物考古的一般知识，又掌握文物保护材料应用、文物材质分析和文物保护修复等实际操作技能。例如：培养能在考古、博物馆、文物管理机构从事文物保护与科学研究工作的高级专门人才。
漫画
本专业是动画设计和漫画设计的有机结合，是影视动画专业的深化与延伸。要求学生在动画设计的理论基础上，掌握漫画设计的原则及表现技巧，了解影视及媒体领域的发展方向，掌握一定的理论知识及专业技能。例如：动漫画艺术制作、影视、广告、出版物、网络媒体、计算机游戏开发等领域内工作的高等应用性专业人才。
纤维艺术
本专业旨在培养具备深厚造型艺术基础与相关艺术理论知识，掌握纤维艺术多样表现手段及多维空间形态塑造，具有独立思考能力，从中西方艺术精神融合的角度上进行当代艺术创作的综合性艺术人才。
浅议中国民间美术的起源与发展
人们常常要赞叹绘画艺术的伟大,在艺术拍卖场中有些艺术作品甚至是天文数字的价格,那么艺术品的背后究竟是什么呢?艺术作品虽不是黄金打造的,但却不是黄金所能比拟的,它是享用不尽的精神财富,是永不再生的艺术资源。艺术作品的背后是独一无二的艺术家,拥有着耀眼的个性光辉,融入到作品当中的是独具魅力的精神和智慧,正是艺术个性的光辉让艺术作品拥有了超越时空的价值和长久的生命。
一、民间艺术的起源
民间美术起源于古代先民的劳动与生活实践，原始人在制造劳动工具的过程中，发现匀称、光洁、锋利的工具用起来既方便又顺手，因此各种工具的制作都按着这种标准发展，这种对实用性的追求逐渐演变成对视觉愉悦感的追求，并在实用造物活动的基础上逐渐发展了审美，使之既能满足实用的需要，又能满足审美的需求。
民间艺术与原始社会的艺术是一脉承传的,它们在发生、发展和艺术的范围、特点、规律等方面,都具有某种相似性。民间美术与原始美术一样具有艺术实用与审美共存的性质。不少民间美术还残留着原始艺术的痕迹,在今天所能看到的民间剪纸和刺绣中就保留着很多原始陶器上的,带有巫术色彩的图腾符号。
随着生产力的发展与社会分工的细化,民间美术的分类增多,做工也愈加细致多样了。从殷商到近代,民间美术都出现了兴旺的发展状态,并以其强大的生命力渗透到人们的衣食住行之中。挑花头巾、皮影等等民间美术作品都是基于实用目的而创作的,但同时却融实用性与审美性于一体。民间美术作为我国古代一种主要的艺术形态,在几千年的古代文明历史中显示出了强大的艺术力量。
二、传统民间美术的传承方式
艺术固然离不开技巧，但并非一切技巧都是艺术。民间美术也是一样，它是相对于宫廷美术、文人美术等美术形式而存在的,具有原发性的,直接来源于人民大众的美术形式。千百年来形成的将艺术强分尊卑,将民间美术视为粗俗简陋东西的观念使民间艺术的活力受到损害,许多优秀的民族美术成果不能保留下来,特别是工业革命之后,民间美术被视为落后的手工业而遭到抛弃。民间美术作为中国民俗文化的组成部分,其艺术价值远远超越了民间美术本身,具有极为丰富的哲学、美学、考古学、历史学、社会学和人类文化学内涵,是中华民族文化的凝集和结晶。
我国的民间美术历史悠久，底蕴丰富，是我国文化与艺术的巨大宝库。但因千百年来形成的尊卑陋见，民间美术一直被视为粗俗低贱的一种形式，致使民间美术的发展受到损害，许多优秀的成果不能保留下来，特别是工业革命之后，民间美术被视为落后的手工业而遭到抛弃。一些古老的美术产品受到了一定的冲击和淘汰，濒临失传的边缘。“言传身教”在民间所承担的技艺传播作用,体现在以家庭为中心的技艺传承环境中,是师徒、父子关系直接传授的方式。从事民间美术创作的大多是没有受过正规文化教育的农民,其创作经验不可能通过文字进行传播,技艺的交流只能通过“口头”这一最为直接俭朴的方式将其技术经验传播给下一代。口头语言不需雕饰,自然随性,因此能更生动直观的交流技艺。
